近些年來,各種音樂餐廳著實(shí)可謂此起彼伏,不少餐廳都看到了跨界帶來的紅利,從而開始紛紛涉足音樂餐廳,企圖以此贏得消費(fèi)者的青睞。
然而好景不長,雖然有幾個(gè)餐廳和品牌能夠憑借著豐富體驗(yàn)、融合等贏得食客的追捧,但越來越多的山寨版本讓音樂餐廳的發(fā)展陷入了僵局。愈發(fā)嚴(yán)重的同質(zhì)化使得人們很難對某一品牌產(chǎn)生十足的忠誠度,而這也使得不少盲目追求“音樂熱”的餐廳在近年來出現(xiàn)了大規(guī)模關(guān)店。
就餐飲經(jīng)營而言,將音樂與餐飲融合起來的初衷無疑是正確的,但之所以很多商家并沒有獲得理想業(yè)績,在于其對融合二字的理解太過淺薄,其大多只是將音樂“放入”餐廳,而并未真正將音樂做成餐廳的亮點(diǎn),因此這樣的模式雖然新穎,但讓消費(fèi)者體驗(yàn)過一次兩次后就對其喪失了興趣。
事實(shí)上,餐飲的一切創(chuàng)新都應(yīng)落腳于“體驗(yàn)感”,餐廳要想實(shí)現(xiàn)音樂與餐飲的融合,也必然要思考如何才能運(yùn)用音樂優(yōu)化消費(fèi)者的體驗(yàn)感,而并非單純地將音樂與餐廳進(jìn)行粗糙的拼接、堆砌,如此生搬硬湊,著實(shí)很難真正取悅消費(fèi)者。
針對音樂餐廳如此亂象,左串右麥則另辟蹊徑,一改大部分同行們的“音樂餐廳”模式,而是通過巧妙的設(shè)計(jì)與布局,真正將美食、音樂、表演等融為一體?;诖?,左串右麥在安排歌手駐唱,設(shè)置專業(yè)歌唱舞臺(tái)的同時(shí),更是在餐廳中加入了K歌這一娛樂環(huán)節(jié)。消費(fèi)者來這里就餐,不僅能夠享受到可口的菜品,領(lǐng)略到耳畔動(dòng)人的歌聲,更還能自己參與其中,自己擔(dān)任舞臺(tái)之主角,一展歌喉,縱情高歌。在左串右麥,消費(fèi)者不再僅僅是音樂的“旁觀者”,更是成為了音樂的“演奏者”、“參與者”。如此模式,方可謂真正將音樂加入到了餐飲之中,讓音樂餐廳以更具親和力的方式為人們所接受、所喜愛。
左串右麥認(rèn)為,“音樂餐廳”并不僅僅是音樂+餐飲,而是真正將音樂的靈魂融于餐飲,讓消費(fèi)者能夠在餐廳內(nèi)享受音樂的同時(shí),更可以親自參與其中,而左串右麥正是通過引入K歌環(huán)節(jié),將餐飲與音樂進(jìn)行無縫銜接、融合,從而真正為消費(fèi)者帶來了別樣的參與感、沉浸感,也為無數(shù)在都市打拼的人兒提供了心靈棲息地,如此方為音樂餐廳的正確打開方式。